在中国传统绘画中，留白是一种共同的艺术方法，它看似简略，实则蕴含着深沉的文明内在和哲学思维。国画留白，不只是一种技巧，更是一种境地，它让画面在真假之间展示出无限的或许，给人以宽广的幻想空间。

  留白，望文生义，就是在画面中留下空白。这种空白并非随意为之，而是画家经过深思熟虑后的精心安排。它可所以天空、水面、云雾，也可所以路途、桥梁、山涧。留白之处，虽无翰墨，却似有千言万语，引人遥想。

  在国画中，留白常常与墨色构成鲜明比照。墨色浓重处，如山峦重峦，云雾旋绕；留白之处，则如天空高远，水面广阔。这种比照不只增强了画面的视觉效果，更赋予了画面以深远的意境。观者在赏识时，似乎可以感觉到画面之外的风声、水声、鸟鸣声，似乎能听到画家心里的独白和情感的流动。

  留白不单单是一种艺术方法，更是一种哲学考虑。它表现了中国古代哲学中“有无相生”的思维。在道家哲学中，“有”与“无”是彼此依存、彼此转化的。留白之处，虽无翰墨，却并非真空，而是充满了无限的或许和活力。它好像世界中的黑洞，看似虚无，实则蕴含着巨大的能量和吸引力。

  在国画中，留白也表现了画家对天然的敬畏和适应。画家在创造时，往往遵从天然法则，尊重天然规律。他们经过留白，将画面的主动权交给观者，让观者在赏识时可以根据自己的经历和幻想，添补画面中的空白，从而与画家发生共鸣和互动。

  留白在国画中具有极高的审美价值。它不只仅可以增强画面的意境和表现力，还可以提高观者的审美体会和艺术修养。留白之处，往往可以引发观者的考虑和联想，让他们在赏识时发生更多的感悟和启迪。

  一起，留白也是国画与其他绘画方式的重要差异之一。在西方绘画中，画家往往寻求画面的完好和传神，力求将每一个细节都描绘得酣畅淋漓。而在国画中，画家则更垂青画面的意境和表现力，经过留白来营建一种空灵、深远的气氛。这种差异不只表现了中西文明的不同审美观念，也展示了国画共同的艺术魅力。

  国画留白，看似无用，实则妙用无穷。它不只仅可以增强画面的意境和表现力，还可以引发观者的考虑和联想，提高他们的审美体会和艺术修养。在赏识国画时，咱们不只要重视画面的翰墨和颜色，更要重视画面中的留白之处。由于那里，往往隐藏着画家最深邃的思维和情感，等待着咱们去发现和品尝。让咱们在留白中寻觅艺术的真理，感触国画的共同魅力吧！

  特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包含在内)为自媒体渠道“网易号”用户上传并发布，本渠道仅供给信息存储服务。

  张雪峰：本科已严峻饱满的五个专业，1、临床医学，2、法学，3、计算机…考研是仅有出路！

  《编码物候》展览开幕 北京年代美术馆以科学艺术解读数字与生物交错的世界节律

  博主主张应该多了解女人的境况，每时每刻要考虑孩子，一切时刻都成了碎片化！

  海信电视 E8Q / Pro 系列发布：黑曜屏、330Hz 高刷，7499 元起